Talleres
¡Siembra un pato, cosecha un unicornio!
Vente sola o acompañada.
¡Prende la mecha, sal del barbecho!
LABORATORIO DE GERMINACIONES ESCÉNICAS / SORTZE ESZENIKOEN LABORATEGIA
10 horas/ordu
Aportación/Ekarpena: 90 euros
En La Monstrenka-n (Cubo, 1)
Viernes 25 de septiembre (18:00 – 21:00) Ostiralean, Irailak 25
Sábado 26 de septiembre (10:00 – 14:00; 16:00 – 20:00) Larunbatean, Irailak 26
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SALA INVERNADERO- Abona y poda tu proyecto / NEGUTEGI GELA- Ongarritu eta kimatu zure proiektua
En La PELUKONA-n (Extremadura, 12)
ENSAYOS (10-15 HORAS POR PROYECTO DURANTE 4 SEMANAS) Y 2 HORAS DE MENTORÍA / PROYECTO
ENTSEGUAK (10-15 ORDU PROIEKTU BAKOITZEKO, 4 ASTEZ) ETA 2 ORDUKO MENTORIA/PROIEKTUA
TALLER NUEVOS INJERTOS: OTRA MIRADA A TU PROYECTO / TXERTO BERRIAK TAILERRA: BESTE BEGIRADA BAT ZURE PROIEKTUARI (CON NEREA LEKUONA-REKIN)
10 horas/ordu
Aportación/Ekarpena: 90 euros
En La MONSTRENKA-n
Viernes 23 de octubre (18:00 – 21:00) Ostiralean, Urriak 23
Sábado 24 de octubre (10:00 – 14:00; 16:00 – 19:00) Larunbatean Urriak, 24
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SALA INVERNADERO- Abona y poda tu proyecto / NEGUTEGI GELA- Ongarritu eta kimatu zure proiektua
En LA PELUKONA-n
ENSAYOS (10-15 HORAS POR PROYECTO DURANTE 4 SEMANAS) Y 2 HORAS DE MENTORÍA / PROYECTO
ENTSEGUAK (10-15 ORDU PROIEKTU BAKOITZEKO, 4 ASTEZ) ETA 2 ORDUKO MENTORIA/PROIEKTUA
FLORACIÓN: TALLER DE MONTAJE DE BOCETOS ESCÉNICOS
10 horas/ordu
Aportación/Ekarpena: 90 euros
En LA MONSTRENKA-n
Viernes 27 de noviembre (18:00 – 21:00) Ostiralean, Azaroak 27
Sábado 28 de noviembre (10:00 – 14:00; 16:00 – 19:00) Larunbatean, Azaroak, 28
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RECOGIDA DE FRUTOS: MUESTRA ABIERTA AL PÚBLICO
en LA MONSTRENKA-n
Domingo 29 de Noviembre (18:00 – 20:00) Igandean, Azaroak 29
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Jueves 15 de octubre, 20:00etan, Ostegunean, Urriak 15
En LA MONSTRENKA-n
“CAT CARE CALLING” (RAFAELLA MENCHETTI y GISELDA RANIERI)
¿Cómo transformar un gesto molesto en un acto de cuidado?
La performance resignifica el gesto y la energía de la violencia, transformándolos en una fuerza regenerativa.
CAT CARE CALLING es una performance de danza que nace de la creación de un vocabulario gestual inspirado en el libro “El diccionario de los gestos de los italianos” de Bruno Munari.
Nola bihurtu keinu gogaikarri bat zaintza-ekintza?
Performanceak indarkeriaren keinua eta energia etsitzen ditu, birsortzeko indar bihurtuz.
CAT CARE CALLING dantza-performance bat da, Bruno Munariren «Italiarren keinuen hiztegia» liburuan oinarritutako keinuzko hiztegi baten sorkuntzatik sortua.
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Viernes 13 de noviembre, 20:00etan Ostiralean, Azaroak 13
En LA MONSTRENKA-n
“A PESAR DE TODO” (LEGALEON T y KOLECTIVO MONSTRENKO)- Txubio Fernández de Jauregui y Espe López –
“Todos y todas queremos llegar a ser alguien y ese alguien nunca está, de ese alguien poco sabemos, solo lo que nos dicen, no gran cosa, la verdad”.
Lo humano apareció en el planeta con unas determinadas intenciones que han ido modificándose drásticamente a lo largo de los años. Eso hace que tú, como el resto, estés programada para el desvarío. Tu capacidad de sentir está conectada a sucesos olvidados.
Pieza cómica sobre el paso del tiempo, el presente es presencia, el pasado es ausencia, el futuro indiferencia.
Denok nahi dugu norbait izatera iritsi eta norbait hori ez dago inoiz, norbait horretaz gutxi dakigu, bakarrik esaten digutena, gauza haundirik, egia esanda.
Gizakitasuna planetan urteekin zeharo aldatu diren asmo batzuekin azaldu zen. Horrek zu, besteak bezala, eromenarako programatuta egotea egiten du. Zure sentitzeko ahalmena ahaztutako gertakariei lotuta dago.
Obra komikoa. Denboraren igarotzeari buruzkoa. Oraina presentzia da, iragana eza, etorkizuna axolagabekeria.
Buscamos gente con inquietudes artísticas que quiera poner a prueba sus talentos en las artes escénicas, gente que se atreva a encarar un proceso creativo colectivo cuyo resultado serán piezas en proceso que ofrecerán en directo delante del público.
NORENTZAT
Kezka artistikoak dituen jendea bilatzen dugu, beren talentuak arte eszenikoetan probatu nahi dituena, sormen prozesu kolektibo bati aurre egiten ausartzen dena. Horren emaitza: prozesuan dauden piezak publikoaren aurrean zuzenean eskaintzea.
1) Apoyar la creación local de personas con inquietudes artísticas que necesitan un acompañamiento para dar forma escénica a sus ideas.
2) Vincular personas con diferentes concepciones, personalidades y trayectorias artísticas que puedan aliarse para generar piezas de artes en vivo, cuyo ingrediente principal sea el humor.
3) Fomentar las vocaciones artísticas. Potenciar la creatividad y aumentar la sensibilidad ante expresiones artísticas que tengan el humor como herramienta para llegar al público.
4) Hacer participe al público del proceso de germinación y desarrollo inicial de un proceso creativo de artes escénicas.
5) Permitir a los artistas emergentes prever la viabilidad de sus proyectos en una primera fase de los mismos, cuando se está a tiempo de reconducir las propuestas para que están tengan una vida más larga en los escenarios.
6) Utilización del humor para generar obras artísticas cuyo mensaje pueda ser de esta manera más crítico con las temáticas humanas y políticas que nos atañen a todas las personas que convivimos en sociedad.
HELBURUAK
1) Beren ideiei forma eszenikoa emateko laguntza behar duten kezka artistikoak dituzten pertsonen tokiko sorkuntza bultzatzea.
2) Zuzeneko arte-piezak sortzeko lagun daitezkeen hainbat kontzepzio, pertsonalitate eta ibilbide artistiko dituzten pertsonak lotzea, baldin eta horien osagai nagusia umorea bada.
3) Bokazio artistikoak sustatzea. Sormena sustatzea eta umorea publikoarengana iristeko tresnatzat duten adierazpen artistikoekiko sentsibilitatea areagotzea.
4) Arte eszenikoen sortze-prozesu bat ernetzeko eta hasieran garatzeko prozesuan jendeari parte harraraztea.
5) Sortzen ari diren artistei beren proiektuen bideragarritasuna aurreikusteko aukera ematea haien lehen fasean, proposamenak bideratzeko garaiz daudenean, eszenatokietan bizitza luzeagoa izan dezaten.
6) Umorea erabiltzea, gizartean elkarrekin bizi garen pertsona guztiei dagozkigun giza gaiekin eta gai politikoekin modu kritikoagoan hitz egin dezaketen artelan artistikoak sortzeko.
Basaremos el éxito en el desarrollo creativo de las piezas de los participantes en los siguientes elementos:
– El juego y la inspiración en nuevas experiencias, emociones y referencias externas sugeridas por las herramientas que nos proponga la experta en creatividad no vinculada a las artes escénicas.
– Originalidad tanto en la composición como en las formas, desafiando lo convencional y manido de nuestra manera de hacer habitual.
– Metáforas y simbolismos provenientes de otras artes no escénicas.
– Colaboración e influencia de los proyectos de las compañeras, al ir desarrollándose de forma paralela.
DINAMIKA
Parte-hartzaileen piezen garapen sortzailean oinarrituko dugu arrakasta, elementu hauetan:
– Jolasa eta inspirazioa arte eszenikoekin loturarik ez duen sormenean adituak proposatzen dizkigun tresnek iradokitako esperientzia, emozio eta kanpoko erreferentzia berrietan.
– Originaltasuna konposizioan zein formetan, konbentzionalari desafio eginez eta gure ohiko egiteko moduari jarraituz.
– Beste arte ez-eszeniko batzuetatik datozen metaforak eta sinbolismoak.
– Ikaskideen proiektuen lankidetza eta eragina, aldi berean garatuz doazelako.